什麼是野蠻主義？概念、特徵、起源，代表和傑出作品
我們解釋什麼是野蠻主義，其特徵是什麼。此外，其起源，代表和傑出作品。
野蠻主義的特徵是大膽的顏色使用。
什麼是野蠻主義？
野牛主義或藏fovismo是1904年至1908年之間在法國出現的一種藝術運動。它也是這種電流的繪畫風格，其特徵是大膽的非自然性色彩，厚實的筆觸和強烈的表現力。
野牛主義是So稱為歷史的前衛 - 加德（Garde）的一部分，它是歐洲出現的破裂主義藝術運動，並在20世紀上半葉統治了藝術界。野蠻主義與當時的其他趨勢有許多共同點，例如德國表現主義：一種破壞性的技術，傳統和關於繪畫的新思維方式。
野蠻主義發展了一種大膽而休閒的美學，省略了Chiaroscuros和觀點。此外，他通過自發，充滿活力的風格選擇了顏色的光彩和感情的表達，這與代表世界的經典規範相矛盾。
它們被認為是野牛主義的創始人和最大指數Henri Matisse（1869-1954），AndréDerain（1880-1954）和Maurice Vlaminck（1876-1958）。這些藝術家作為一個小組的關係很短：他們在1904年左右走了道路，並在1908年開始進行個人探索，導致運動的解散。
德國哲學家弗里德里希·尼采（Friedrich Nietzsche）（1844-1900）和馬克斯·斯特納（Max Stirner，1806-1856）對法維主義對質疑現行的道德和強調表現力的自由的影響很大，法國作家Joris-Karl Huysmans（1848-1907）對對主觀性和感官探索感興趣，以及EugèneCarrière（1849-1906）和Gustave Moreau（1826-1898）的象徵主義繪畫。該運動的另一個有影響力的角色是法國畫家保羅·塞贊（PaulCézanne，1839- 1906年）。
另請參閱：印象派
野蠻主義的起源和歷史
1904年至1908年之間，法國出現了野蠻主義，並在巴黎大宮殿（1905年10月18日至11月25日）舉行了秋天大廳的開創性活動，在那裡展示了第一架武士的作品。這些作品破壞了當時的批評者，後者遇到了一種他們不知道如何進行分類的藝術。
1905年10月17日，評論家路易斯·沃克斯（Louis Vauxcelles）（1870-1943）發表新聞》Gil·布拉斯（《在
亨利·馬蒂斯（Henri Matisse）在展覽中介紹的作品中是奢侈，鎮定和妖utight的作品。並啟發了其他藝術家。
當時，這幅畫引起了批評的醜聞，因為它威脅了當時的所有構圖慣例，因為它甚至留下了不變的畫布的部分。這就是為什麼馬蒂斯（Matisse）被認為是該運動的領導者，也是該運動的創始父母之一，以及安德烈·德蘭（AndréDerain）和莫里斯·德·弗拉曼克（Maurice de Vlaminck）。
儘管在巴黎的背景下出現了，但野蠻主義還是在法國外面取得了成功，並與德國表現主義分享了反映藝術家內在和情感世界的熱愛（而不是代表其外部現實）。比利時和荷蘭也有野蠻的畫家。
到1908年，目前的力量失去了力量，大多數藝術家朝其他Avant -Garde邁進了。對於其中許多人來說，野牛是對新表達形式的實驗和開放階段，例如立體主義，表現主義甚至裝飾藝術。
野蠻主義的特徵
許多來自其他重要前衛的藝術家首先是Fouvistas。
總的來說，野牛主義的特徵是這些特徵：
他有印象派和第一個印象主義的影響。就像第一屆前衛的所有圖形水流一樣，野牛主義受到印象派主義者的破壞性精神的啟發，並受到Vincent Van Gogh（1852-1890），EugèneCarrière和Gustave Moreau的極大影響。
它的 顏色純淨而明亮。在武士繪畫中，顏色用自發的筆觸和簡單的形狀塗抹，有時直接來自管子，並滴入了漆面的油漆和區域。我正在尋找比精確表面更富有表現力的。
他試圖表達藝術家的情感世界。野蠻主義強調主觀性，並吸引了內部情感世界。他打破了客觀地代表現實的傳統意圖。
他邁出了抽象的第一步。野蠻主義是一系列前衛運動的先驅，試圖以模仿的模仿（即模仿現實）來打破數百年來的繪畫傳統。
他與學術主義打破。 Fauvistas完全放棄了模仿現實的義務，以及古典藝術用來實現它的技術（例如，Chiaroscuro和Linearthers Chorspective），以及理想化的美容表現形式。相反，他們為自發性和個人表達提供了空間。
他對19世紀的色彩理論感興趣。 Fauvistas對1850年的顏色理論感興趣（對印象派的影響很大），並且具有廣泛的色彩可能性和不同的顏色組合，以實現表達效果。
這不僅僅是繪畫建議。野牛使用的技術是油畫，但還探索了水彩，蛋糕，雕刻，雕塑，陶瓷和其他技術的其他表達可能性。
他的主題範圍從城市代表和農村世界不等。在野蠻主義中，有裸體，靜物，戶外場景或風景。對於Fauvistas來說，這幅畫的主題不如他表達和傳播的情感重要。
它是短暫的，但非常果斷。儘管它作為當前的有效性很短（從1904年到1908年持續了大約四年），但野蠻主義開闢了一條美學和哲學的道路，該道路幾乎照亮了20世紀的幾乎所有藝術，並以某種方式繼續這樣做。
然後，他的大多數畫家都擁抱了其他非常重要的藝術風格，例如，喬治·布拉克（Georges Braque）（1882-1963）和立體主義。
Fauvismo的主要作品和藝術家
顏色的實驗是野蠻主義的常數。
最傑出的武士作品及其作者是：
亨利·馬蒂斯（Henri Matisse ）（1869-1954）。被認為是野蠻主義的父親，它大膽地使用了顏色和形式的簡化。
作品：《綠色拉亞》（1905年），《生活之悅》（1906年），《紅房間》（1908年）。AndréDerain（1880-1954）。他與馬蒂斯（Matisse）一起是野蠻主義的共同創始人，隨後探索了其他樣式。
作品：Charing Cross Bridge（1906），Vista de Collioure（1905），Matisse肖像（1905）。莫里斯·德·維拉姆克（Maurice de Vlaminck ）（1876-1958）。他以自發和情感風格而聞名。他經歷了諸如刮鏟和厚油漆等技術。
作品：Chatau的Sena River（1906），《死鼠》（1906年）自助餐廳的女孩，馬鈴薯收藏家（1908年）。喬治·布拉克（Georges Braque）（1882-1963）。在1905年至1907年之間的野蠻階段，他在傳統的空間和形式的表現中經歷了激進的突破。
作品：三棵偉大的樹木，L'Esteque的風景（1906年），《樹木後面的房子》（1907年）。Raoul Dufy（1877-1953）。野牛以其開朗而豐富多彩的風格而聞名，應用於各種技術，包括水彩和雕刻。
作品：包裝遊艇（1905年），《勒阿弗爾》（1906年），特魯維爾的海報（1906）。Georges Rouault（1871-1958）。與其他Fauvistas不同，Rouult在他的作品中融入了黑暗的歌曲和表現力的人物，通常具有宗教背景。
作品：Matanza（1905），小丑（1907）。
