什麼是超現實主義？概念、特徵、代表和作者

我們解釋了什麼是超現實主義及其起源。此外，運動的特徵，代表和作者。

超現實主義渴望打破意識思想的障礙。[RenéMagritte。圖像的背叛（Trahison des Images），1929年。信用：ArtShortList ]。 

什麼是超現實主義？

超現實主義是1910年代末在法國出現的重要藝術運動，該運動旨在探索人類的思想和夢想藝術的動態。它源於達達的繼承以及作家安德烈·布雷列坦（AndréBretón，1896- 1966年）的衝動，被認為是其創始人和主要指數。他在所有藝術中都有廣泛的擴張和存在。

超現實主義的美學和哲學來源得到了滋養：來自Arthur Rimbaud（1854-1891）的變形金剛和大膽的詩歌，Alfred Jarry（1873-1907）和Lautréamont（Isidore Ducasse，1846-1869），直到El Bosco的繪畫，直到繪畫（Jheronimus van Aken或HarímusBosch，1450-1516），通過DADA的探索以及西格蒙德·弗洛伊德（Sigmund Freud）最近的精神分析理論的影響。

在不斷尋找新技術，物體和藝術觀點的過程中，超現實主義並不是靜態和統一的運動，而是得到了超現實主義的加強。在文學領域，這是一場巨大的語言革命。使用了諸如自動寫作之類的方法（來自無意識的自由流）和夢想的詩意（典型的夢想）來挑戰邏輯的極限。

超現實主義在歐洲和美國具有非常重要的意義，並且採用了一種藝術解放機制，能夠表達沉默的聲音，並說出什麼社會和政治規範被迫沉默。

他在第二次世界大戰之前達到了頂峰。戰爭結束後，大多數歐洲超現實主義者搬到了美國和拉丁美洲，並在新的背景下介紹了這些想法。

“超現實主義”一詞來自法國的投降，歸因於作家吉拉姆·阿波萊爾（Guillaume Apollinaire），他在1917年將字幕“超現實主義戲劇”分配給他的戲劇性作品《蒂雷西亞的山雀》。

超現實主義從字面上的意思是“上方”（南方）的現實主義（Réalisme）。超現實主義者試圖創造一種超越現實主義觀點的藝術。它首先在《超現實主義宣言》（1924年）中定義為：

“純粹的心理自動化，試圖以語言，書面或任何其他方式表達其真正的思想功能。在沒有理性的任何控制權的情況下，對思想的命令卻忽略了所有美學或道德關注。”

（AndréBretón。超現實主義的第一宣言， 1924年）。

另請參閱：Avant -Garde

超現實主義的特徵

超現實主義拒絕了當前對現實的看法。            [薩爾瓦多·達利。記憶的持久性， 1931年。來源：Wikiart ]。

1924年的安德烈·布雷頓（AndréBreton）的超現實主義宣言是超現實主義的創始文本，也是他的第一個原則宣言，可以合成如下：

他探索了無意識的

超現實主義渴望打破意識思想的障礙，並依靠西格蒙德·弗洛伊德（Sigmund Freud）所說的無意識。為此，藝術家練習寫作和自動繪畫（無思考），或通過很難用共同語言表達的關係，比例和發明來複製夢想的環境。

渴望完全自由

超現實主義試圖放棄常規邏輯規則，以獲得絕對想像力和創造自由的狀態。超現實主義者探索夢想，壓抑的慾望和最親密的恐懼，試圖超越藝術和社會規範，並創造出新的方式來表達自己。

理解創造是一種集體表達

超現實主義者的創作之一是創意遊戲，其中幾位作者結合在一起以創作作品而不同意。

這種表達形式以某種方式總結了從達達繼承的超現實主義的精神，尤其是特里斯坦·泰扎拉（Tristan Tzara，1896- 1963年），即創造是自發，直覺，嬉戲且優選自動的觀念。

他納入並創建了新技術，以使自己擺脫有意識的控制

為了釋放控制意識，理性和邏輯的控製藝術，超現實主義者致力於體驗和擴大其表達形式。因此，他們在繪畫，文學，雕塑，攝影和其他學科方面開發了一系列創新技術。

超現實主義者開發的一些最著名的技術是超現實主義盒子，自動寫作和繪畫，精緻的身體和曲comanía。

超現實主義的代表和作者、

超現實主義調查了夢的宇宙。[瓊看。繪畫（煙斗的人），1925年。資料來源：雷納·索菲亞國家藝術中心博物館]。

超現實主義在二十世紀上半葉有許多最著名的歐洲藝術家，並且有眾多代表。一些最重要的是：

文學超現實主義

• Guillaume Apollinaire（1880-1918）。他是一位詩人，小說家，散文家和法國藝術的批評家，他以surrigrams的身份聞名。他與安德烈·布雷孔（AndréBretón）一起被認為是超現實主義的創始人之一。

• 安德烈·布雷托（AndréBretón）（1896-1966）。他是法國作家兼詩人，是《Surréalisme》運動的創始人和創作者，以及1924年和1929年的超現實主義宣言。

• Antonin Artaud（1896-1948）。他是一位詩人，劇作家和法國演員，殘酷劇院的創造者。

• 費德里科·加西亞·洛爾卡（FedericoGarcíaLorca）（1898-1936）。他是一位西班牙詩人和劇作家，是27世代的中心。他被佛朗哥的隊伍殺死並消失了。

• 雅克·普雷弗特（JacquesPrévert）（1900-1977）。他是一位詩人，劇作家和法國電影編劇，以幽默的詩歌而聞名。

• RenéChar（1907-1988）。他是一位法國詩人，他在1938年與超現實主義保持距離。

• Octavio Paz（1914-1998）。他是1990年諾貝爾文學獎的墨西哥詩人和散文家。他於1946年在法國逗留後轉向超現實主義，並參加了運動活動。

塑料藝術中的超現實主義

• 馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）（1887-1968）。他是一位法國畫家和國際象棋演奏者，以他的原始作品而聞名（以假名R. Mutt送往展覽），該展覽由尿液組成。

• 瓊·米羅（JoanMiró）（1893-1983）。他是西班牙畫家，雕塑家和錄音機。他的作品在兒童宇宙和當地的加泰羅尼亞傳統中進行了調查。

• RenéMagritte（1898-1967）。他是一位比利時畫家，他用概念上的負載繪畫培養了超現實主義。圖像的背叛以其圖片而聞名，即“這不是管道” （Ceci n'est Pas Une Pipe）。

• 薩爾瓦多·達利（1904-1989）。他是西班牙畫家，雕塑家和電影製片人。他是世界上最偉大，最著名的超現實主義指數之一。

• 弗里達·卡洛（Frida Kahlo）（1907-1954）。她以自我指南的工作為著名的墨西哥畫家，在其中探索了女性氣質，個人痛苦和墨西哥文化等問題。

• Remedios Varo（1908-1963）。她是墨西哥畫家，被認為是20世紀最重要的超現實主義者之一。

電影中的超現實主義

• 讓·科克托（Jean Cocteau）（1889-1963）。他是一位詩人，小說家，劇作家，法國畫家和電影製片人。他與超現實主義有著密切的關係，對運動有很大的影響。

• 路易斯·布尼爾（1900-1983）。他曾是西班牙墨西哥電影導演，以他的短片Analusian Dog（1929）以及與薩爾瓦多·達利（SalvadorDalí）的眾多合作而聞名。

超現實主義技術

超現實主義開發了遊戲和實驗的藝術技術。[薩爾瓦多·達利。對象托盤，1936年。資料來源：salvadordalí.org ]。

超現實主義的技術，其中許多是從遊戲中發展出來的，沒有預先建立的規則就進行了實驗，成為了無意識探索藝術探索的基本工具。其中一些是：

超現實主義盒子

超現實主義者（法語：BoîteSurréaliste）是一個非常多樣，不協調甚至令人不安的物體的容器，代表了無意識。這些對像出乎意料地重疊，被邀請提出質疑並挑戰傳統的看法。

超現實主義的盒子是藝術品，也是實驗和其他作品靈感的工具。

自動寫作和油漆

自動寫作和繪畫基於這樣的想法，即無意識擁有巨大的創造性財富，並且從理性思維的審查中釋放出來，可以訪問新的表達和知識形式。

在自動寫作中，藝術家寫作不思考，編輯或糾正他的寫作。它只會捕捉自發產生的思想和情感流，並讓單詞從他們的思想中散發出來。在自動繪畫中，藝術家沒有以前的計劃。這個想法是避免意識思維的干預，並自發地傳遞出現的圖像和感覺。

精緻的身體

精緻的機構（法語：卡達夫大獎賽）是一種集體創造技術，由超現實主義者發明，其中幾個參與者在沒有看到他人的貢獻的情況下進行了合作。它來自一個名為“後果”的棋盤遊戲，該運動成員曾經玩過。

無法控制最終結果，出乎意料的想法和不尋常的聯繫，這正是超現實主義者所尋求的。 “精美的屍體”這個名字是由於他們對此技術所做的第一句話：“精緻的身體將喝新葡萄酒”。

DeCalcomanía

DeTalcomanía包括在支撐上撒厚油漆並覆蓋它，而它仍然用另一種材料（例如紙）弄濕，該材料在乾燥之前被清除，以產生污漬。超現實主義者使用decalcomanía創建了意外的抽像圖像，這將其解釋為無意識的表現。

DeCalcomanía還啟發了物體和其他超現實主義技術的創建，例如摩擦（摩擦支撐材料）和觸角（刮擦畫布的潮濕油漆）。這也成為了一項協作練習，其中幾位藝術家介入了相同的表面，以創建意外的視覺對話和美學發現。