什麼是當代舞蹈？概念、特徵及其與經典芭蕾舞差異

我們解釋了什麼是當代舞蹈，它的特徵及其與經典芭蕾舞的差異。此外，它的主要指數。

當代舞蹈回應了更自由地表達自己的需求。

什麼是當代舞蹈？

當代舞蹈是一種風景藝術， 作為對傳統舞蹈形式的反應，以尋找自由，表現力和復雜的動作。這種形式的舞蹈出現在四十世紀中葉，作為現代舞蹈的續簽，該舞蹈是針對古典形式（尤其是芭蕾舞）出現的。

雖然經典的芭蕾舞押注風格化和傳統形式，但現代舞蹈充滿了自發，流暢和浮躁的動作。他挑戰了場景，編舞和服裝慣例，並利用這些要素引入了新的表達可能性。

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當代舞蹈的歷史

當代舞蹈是在四十世紀中葉出現的，這是Modern Dance發起的續約的延續，該舞蹈對19世紀末的傳統舞蹈的限制性動態做出了反應。然後，他們突出了舞者，例如美國人Loie Fuller，Isadora Duncan，Ruth Saint Denis，Martha Graham，Doris Humphrey，德國瑪麗·威格曼（Mary Wigman）和澳大利亞·魯道夫·馮·拉布恩（Australohungalo Rudolf von Laban）。

現代提議帶有赤腳舞者和較少的僵化編舞，在與巴黎的普遍展覽或當時的倫敦場景一樣重要的空間中收到。

在第二次世界大戰之前，人們一直在談論“現代舞蹈”來指代這些趨勢。後來，“當代舞蹈”教派開始指定了一套新的建議，這些建議進一步促進了19世紀後期破裂的美學限制。

這個新的賭注涉及一種自由，使舞者能夠與他們最直觀，最精神上的維度聯繫，探索自己的聲音並展現自己作為創作者的獨特性。優先考慮身體與思想之間的聯繫，運動變得更加自發，自由和流體。作品的一般美學也發生了轉變，其中包含了其他文化，風格和藝術學科的要素，並且有興趣提出抽象和復雜的概念。

在此期間，Trisha Brown，JoséLimón和Merce Cunningham等藝術家出現了。 1958年，阿爾文·艾利（Alvin Ailey）創立了美國舞蹈劇院，並提出了一個建議，該提議與非裔美國人和加勒比海舞蹈混合在一起。 1976年，Pina Bausch建立了一種獨特的舞蹈形式，並具有戲劇性的元素，這是受洗的舞蹈劇院。

對自由表達的積極搜索啟發了保羅·泰勒（Paul Taylor），杰羅姆·羅賓斯（Jerome Robbins），蒂利亞·塔普（Twyla Tharp）等藝術家，他們在過去的八十年中貢獻了他們的特殊貢獻和方法，以擴大學科的美學可能性。在這些年中，舞蹈通過了新的實驗觀點和領域和藝術流派之間未發表的合併發展，這代表了這種語言的重要發展。

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當代舞蹈的特徵

從廣義上講，當代舞蹈的特點是：

• 重新定義風景空間的極限。當代的舞蹈與舞台的慣例進行了破裂，並探索了新的可能性，其中固定要素（例如地板）在舞台中起著重要作用。聲音和視覺效果以及裝飾的效果獲得了更具表現力，戲劇性或概念性的意義，風景秀麗的空間是多元化的，並擴展到任何領域，例如工廠，街道或自然環境等。

• 提出手勢和運動。在當代舞蹈中，舞者的動作沒有回應預先建立的結構（例如芭蕾舞），而是對自發的表情。它們是更自由的，大膽的和創新的，可以提供許多不同的影響和趨勢。

• 留下傳統角色。當代舞蹈提出了舞者之間的新形式的互動形式，這些舞者挑戰了性別角色和夫婦慣例。在當代蒙太奇中，幾個舞者可以舉起一個，或者舞者可以舉起舞者。

• 它通常結合了各種文化，傳統或學科的要素。當代舞蹈可以使用其他時代和文化的音樂或節奏，其中包括任何牧師的動作：武術，瑜伽或戲劇，以及許多其他學科。

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現代和現代舞蹈的主要指數

Isadora Duncan是現代舞蹈的先驅。

接下來，提出了一些現代舞蹈和現代舞蹈的主要指數。

現代舞蹈

• Loie Fuller（1862-1928）。她是一位重要的舞者，女演員，製片人和美國作家，他們的作品對歐洲產生了巨大影響。他創造了新的舞蹈形式，在其中融合了視覺效果，浮動面料和彩色燈光。

• Isadora Duncan（1877-1927）。她是美國舞者和編舞，被認為是現代舞蹈的先驅。他從經典的希臘戒律和表現主義的影響中重新解釋了舞蹈的運動，提出了更自然的形式和更大的情感表達，這代表了該學科的一場革命。

• 魯道夫·馮·拉布（Rudolf von Laban）（1879-1958）。他是1928年提出的一種被稱為Labanotation的數學符號的方法，是一位奧匈律的老師和編舞家，該方法詳細記錄和分析了人類運動，並且對編舞藝術一直是基礎。 1925年，拉班編舞研究所在瑞士開幕，然後在歐洲其他地區擁有大型重要的分支機構。

• 瑪麗·威格曼（Mary Wigman）（1886-1973）。這是一位德國編舞，被認為是歐洲主要的表現主義舞蹈推進劑，即現代舞蹈的第一個表現。他曾是魯道夫·馮·拉布（Rudolf von Laban）大師的學生和助手。這也與第一次世界大戰期間的德國表現主義團體DieBrücke和蘇黎世的達達集團密切相關。1920年，他創建了自己的當代舞蹈學校。

• JoséLimón（1908-1972）。他是一名舞者，墨西哥裔美國人的舞蹈和編舞家，基於呼吸，對齊和體重的風格和編舞語言的創造者。他強調了男性在舞蹈中的角色，其技術和美學建議是當代舞蹈的先驅。

當代舞蹈

• Merce Cunnigham（1919-2009）。

• Pina Bausch（1940-2009）。這是一位德國編舞，他鞏固了舞蹈劇院，這種風格將舞蹈與戲劇戲劇的元素結合在一起，並探索了強烈的人類情感，例如孤獨和失落。到1973年，他成立了坦茲特儀（Tanztheater Wuppertal Pina Bausch）公司，後者成為當代舞蹈的世界參考。

• Alvin Ailey（1931-1989）。他曾是美國核心學家，舞者和藝術總監，對當代舞蹈有重要影響。他的作品因探索非洲人與美國的靈性和文化，表現力和情感力量而受到認可。 1958年，他創立了Alvin Ailey American Dance Theatre，該舞會成為世界主要的舞蹈公司之一。